日出日落
一天又一天



菊花香Gukhwaggot hyanggi

我的电影 — 作者: logten @ 10/31 2006, 09:32

2003,韩国电影。

这个男人在学校就爱上了学姐,但是学姐拒绝了他。后来学姐的父母和未婚夫都死在一场车祸中,男人仍然恋着她,直到距第一次表白七年后,两人终于成婚,并即将有一个孩子,可这时这个女人被查出癌症。

看到这样的剧情明白了吧,典型的韩剧剧情:超痴情的等、许多年后、绝症。因为熟悉,所以厌倦,这是正常的。

该片好的一点是取景和场景设置都很朴实无华,当然目的也是籍此达到温情暖意的效果。片名中的菊花并非真的菊花,而是女主角头发上散发的菊花香味。想来也是很诱人缠绵的,我也闻到过女孩子头发里飘出的香味,确实怡人。但我这个功利主义大毒瘤总是会把这香味和某个牌子的洗发水联系起来。真是不解风情哦,难道你就不会意淫地想那是女人身上本身的香味吗!!!啊???

随是老套,但人家毕竟工作认真,我的豆瓣评价:推荐。

IMDB评分:5.9分(63人投票)。


卑劣的街头

我的电影 — 作者: logten @ 10/30 2006, 18:56

2006,韩国电影。

讲述了一个黑帮小头目渐渐做大,直到丢掉性命的故事。故事里,这个家伙的家庭几近贫困,被刻画成为了生存而不惜代价去争斗。他有恼人的家事,禁止自己的弟弟参与黑社会,他尽量纯粹的去恋爱,他对多年前的老同学倾吐心事,他杀死了自己的老大,又被自己的小弟所杀害。

以前看的韩国电影里,凡是牵涉社会的,大都给我留下两个印象,一个是类似于搞笑的大哥与小弟间的关系,大哥模版式的训斥手下,手下躬身卑谦的奉迎老大,另一个就是以夸张的方式突出男主角身手不凡,一般是群殴,飞脚和拳头,无可匹敌那种。但这部电影显然在尽量写实,打斗场面,争斗方式都与以往所见大不相同。自然,影片所期望表现的内容也与过往不同。电影里,男主角对自己的作导演同学说,“你一定要拍出黑帮精神的精髓”,而黑帮精神的精髓是什么?不是义干云天,也不是有酒大家喝有肉大家吃,更不是锄强扶弱,而是人类这个族群相互竞争的极端表现形式:挡我者死、利益优先、以及新陈代谢。

从这个意义的角度上来说,该片非常值得推荐。现在反观几年前的香港蛊惑仔系列,在遍布的刀光血影之中确实缺少对这方面的挖掘和思考,《猛龙过江》、《只手遮天》等等,皆不如《卑劣的街头》来的实在和透彻。这个街头确实是卑劣的,正如前文所属,这只是人类行为的极端表现,其实哪个街头不曾卑劣?如果非要心头明亮的说这个世界终究是美好的,那你也不能否认这些黑帮中偶尔也闪现人性的光芒和温暖的关怀。当然,你可以用主要矛盾和次要矛盾的分析来加以区别,当但事到临头,当一把黑乎乎的枪口指着你的脑袋,当这个社会的偶尔的不公正“恰好”落在你头上,那种善念的想法只好由别人来提及。

其实最初吸引我注意这部影片的是下面这种海报,实在很传神,是不是?

豆瓣评价:推荐。

IMDB评分:7.3分(57人投票)。


无间行者/美国版无间道The Departed

我的电影 — 作者: logten @ 10/30 2006, 15:09

2006,美国。

应该中肯的说,这个改编成功的将港版《无间道》移植到了美国,是一部好电影。

我想,如果我事先没看过港版的,直接来看这个《The Departed》,我会拍案叫绝的。这个故事里警匪两帮中的两个卧底都十分具有戏剧色彩,都能够演绎出扣人心弦的剧情,所以不管放在哪里,哪个背景下,都能够十分出彩------当然,大陆导演另当别论。而观看美国版的这个故事,不能避免地会拿港版的作比较,包括气氛、情节,甚至是服装道具。相比而言,我的个人意见是两者都应该给高分,如果非要分个高下,我会倾向于美国版。

正像一位网友所说得那样,港版更酷更拽,美版的更真实更压抑。仔细比较的话,一定有许多值得一说得细节差异,但在此我只说几个我特别在意的区别:

一是港版中潜伏在警察局的卧底最后是希望做个好人的,他的几次冒险举动都证明了这一点,他已经习惯了高高在上和受人尊敬,想洗清自己的案底从此做个好人,而美版的这个人物并非如此,他是厌倦了老大的无休指派,他想要保住自己青云直上的位置和女朋友肚子里自己的孩子,所以前者是有选择的要往这边走,后者是迫于无奈。

二,港版中警察局中的卧底最终被逮捕,而美版中他被另一个口直心快的警察所暗杀。同样是要找一个正义的结局作一个平衡点,我感觉后者更震撼,更耐人寻味。

三,港版里的人物从造型到语言都像动画人物,美版的人物更像真人。所以前者给人的震撼更趋向于道理上、哲理上、心理上的,后者给人的震撼则逼近你的身体四周。

演员上,莱昂纳多·迪卡普里奥(Leonardo DiCaprio)、马特·戴蒙(Matt Damon)、杰克·尼科尔森(Jack Nicholson)也都是大家非常熟悉和喜欢的演员,莱昂纳多的表现日渐进步,马特表现平平,杰克仍然让人叫绝。我看该片最开始的一分钟时,片子里老大的脸庞总是藏在阴影里看不清楚,但听声音不是阿尔·帕西诺,我就有点失望,因为很希望他能出演这个角色,可是当杰克·尼科尔森那张脸终于出现在光线里,我一下子又振奋了,这家伙更是当之无愧啊!

翻拍的电影就是这样,因为看过之前的版本,再看后来的版本总部觉得好,尤其是这种以剧情取胜的片子。所以我给它的豆瓣评价:还行。

IMDB评分:8.5分(27074人投票)。


卧虎Ngor fu

我的电影 — 作者: logten @ 10/30 2006, 11:04

2006,香港制造。

这部电影不算是好电影,碟片商唯一可以推销的就是它是新出的,至于“可以和《无间道》比肩”纯属胡扯。电影以“香港特区政府派遣一千名警察打入黑社会作卧底”为背景,描述了一个帮派被警方逐渐离间、瓦解直至崩溃,以所有不法分子落网作为结局。本来我期待着宏大精巧的叙事,结果几乎没有收获。

但是却看到篇精当的评论。这篇文章准确回顾了香港电影,尤其是香港黑帮电影的发展和演变,以及其对内地观众和国际电影市场的贡献和影响。对香港黑帮电影的变化趋向让我十分赞服,对《卧虎》一片的评价也道出了我的看法,所以特此不做任何修改的摘录与此,作为对该片评论的主要部分:

《卧虎》:回忆香港黑帮片的前世今生
                            作者 沙漠鱼

  任何一个所谓的高雅艺术电影影评人,如果他说自己没喜欢过香港电影,那他纯粹是放屁。他在八九十年代也是看所谓的艺术电影?到哪看去?他爹要么是洋人,要么是电影学院的干部。正如一个与我龄的所谓的高雅音乐人说自己没喜欢过刘德华和张学友。在上世纪八九十年代,盗版和互联网出现之前,香港文化很大程度上滋润着内地青年饥渴的精神需求。那时候每个街边的录象厅都放着香港电影,2块钱一张票。现在这样的录象厅在中小城市还有,不过价格变成了5块钱一晚上,20块钱一个包厢,它的消费群体主要变成了民工兄弟。
  
  香港电影以其宽松的审查机制和数量在那片弹丸之地上奋勇前进。没有哪个地区的电影比香港电影的剪辑更流畅,几乎让你觉察不到镜头经过了剪辑,也没有哪个地区的电影比香港电影更贴近人们的生活,香港的每条街道几乎都上过银幕。还有就是港片中蕴涵着的人性和有地域特色的人际关系,还有丰富而优美的动作。香港的动作电影是当代世界动作电影的娘,这么说应该不过分吧。看着洋人打中国拳确实有些别扭,他们少了一种东方人动作的神韵。
  
  黑帮电影作为香港电影的一种独特的类型电影曾经感动过无数内地青少年。从早期的《英雄本色》,《纵横四海》,《上海滩十三太保》,还有古惑仔系列,到近年的《无间道》,《江湖》,《黑社会》,《买凶拍人》,《阿嫂》等等,香港黑帮电影经历了这样大致三个阶段。第一个阶段可以代表人物有吴宇森,黄泰来,尔冬升,张同祖,韦家辉等等。这个时期的黑帮电影有打劫,纵火,杀害更黑色元素,这些外在的黑帮元素使得那时候的演员霸气十足,举首之前都充满了老大的神韵。在外在黑帮元素外,人物在帮派内部和帮派之间的争斗是主要的矛盾根源。在矛盾的产生和调解(或者终结)的过程中,人物之间所产生的误会和侠义在这个阶段的黑帮电影的主要内在精神。第二个阶段导演的代表人物大体有刘伟强,杜琪峰等,演员的选择也向着前卫时尚的方向发展。青春帅气的郑伊健,陈小春取代了眉宇间流露着忧郁的周润发,刘德华。这个时期的黑帮电影人物有着漫画般的外表和言行,虽然保持了前辈老大的侠义,但显然这已经不再是电影要表达的重点。影片紧张的节奏和悬念,更加真实血腥的场面(武器由枪变成了刀)极大了满足了新生代影迷的胃口。第三个阶段是由《无间道》系列电影的出现为标志。此时的香港电影根本没力量和国际电影相抗衡,欧洲文艺电影和美国商业电影的冲击使得港片寂寞了许多。《无间道》则在编剧和人物关系上做了一个惊天的突破,甚至可以说它在一定程度上拯救了香港电影,使得香港电影在深度和广度上有了一个整体的提高。
  
  王光利导演的《卧虎》算是对《无间道》的一次不太成功的模仿。虽然导演在电影中也对自己做了调侃,“梁朝伟”,“刘德华”这两个名字都曾经在电影中出现。知道王光利是通过那部著名的纪录片《我毕业了》,然后是《横竖横》。电影的监制王晶找内地非商业片的导演拍摄这样一部影片显然不是偶然的。《卧虎》中有一个卖点是所谓的千人大卧底,然后用及其内敛的讲述方式慢慢的展开故事。暴力在电影中变成了绝对次要的附属,唯一一个真正展现暴力的是吴镇宇杀张智霖,这个场景运用了交错剪辑,杀戮行为本身几乎被忽略,却可以更有力的表现出内心的极度压抑。从《无间道》开始,我们已经看不到太多的暴力,呈现给我们的是各种黑白力量的互相制约和瓦解,黑帮与黑帮,黑帮与警察,警察与警察之间互相形成了一种极其复杂的新的社会格局。虽然香港电影有对真实生活浪漫化(暂不提陈果),但是这种对暴力,权力,政治,欲望的刻画还是相当真实的。或许真正面对各个职业的人们生存处境有些尴尬,那么电影通过自己独特的故事结构,人物关系解析了时代洪流中各行各业的人的精神危机。导演为影片中曾志伟扮演的的黑帮头目设置了一段小恋爱,这么做或许可以使得影片更加丰满,但最后那个女人也是警察,这个情节的设置虽然看似巧妙,却让我觉得是为了填补编剧的空洞而故意做的投机。
  
  其实黑帮确实真正存在于我们身边的社会。当然真正的黑帮也许没有电影中的黑帮那样充满了浪漫色彩。但是黑帮电影建构的一个既远离秩序社会又靠近秩序社会的黑色世界,这个勾心斗角,险象丛生的世界同人人妥协却又充满征服之心的所谓白道没多大区别。
  
  影片资料
  监制:王晶
  导演:王光利/麦子善
  主演:曾志伟 / 陈小春 / 郑伊健 / 吴镇宇 / 张智霖
  上映年度: 2006
  语言:粤语 / 普通话
  制片国家/地区:香港
  
  
  2006-10-21 16:15 于株洲陋室

摘自http://www.douban.com/review/1083571/

我的豆瓣评价:还行。

尚无有效的IMDB评分结果。


雅虎搜索大片

我的电影 — 作者: logten @ 10/28 2006, 16:27

还记得以前看到百度的几则视频广告,当时已觉得十分新奇,因为为“搜索引擎”这个产品做广告,应该以什么为切入点呢?

而此次雅虎从年初就开始搞邀请三大导演拍摄广告的活动,有人说的很是透彻,仅仅这个活动本身就起到了绝佳的宣传效果,有没有这三个片子已经无所谓了。

陈凯歌拍了一个《阿虎》,一只优雅的名叫阿虎的狗。讲述一个下乡女知青养了一条狗,结果在回家的路上丢了这条狗,立意为乡土气息中的善良和感动。片中明星范冰冰。

张纪中拍了一个《前世今生》。一个考古学博士总是梦到唐朝一个美女,就像电影《神化》那样,他也在梦中回到过去,见证了跨越千年的爱恋,立意为风景秀丽和雅虎搜索的强大。片中明星黄晓明、罗海琼。

冯小刚拍了一个《跪族》,讲了一个秦氏暴发户为跟人斗气而查询自己的贵族血统,结果查出了个秦桧,成为跪族,立意为无厘头搞笑。片中明星范伟。

这三段广告最后都以“生活,因找到而快乐”结尾,但也只有冯氏的恶搞能让人一笑,快乐快乐,其余的两个,一个把心爱的狗丢了找不回来,一个找到的其实是一段残人的谋杀。我曾想,冯导也肯定会找来两位同行的大作看看,看完了是不是会说一句“这什么玩意啊?”

“以群众喜闻乐见的形式娱乐人民、教育人民”一贯是冯导的风格(他本人未必同意),偶尔摆一出夜宴并未讨彩也没什么,拿出娱乐人民的老本行依然咄咄逼人。张纪中似乎已经习惯了山川秀丽和古装大戏,这次拍的广告中的现代部分特别像汽车广告。陈凯歌一贯严肃,下乡知青的情节设计看起来也是要回归大善良大时代的老路子。

而作为广告本身,这三段都没有前面百度几个视频广告的那种跟“搜索”特别是“中文搜索”特别贴近的感觉,当然着眼点也不同,百度的广告是以内容取胜,放到网上随大家四处传播,而雅虎的这三则广告以名声取胜,三大导演的名头被其大大利用。

对此三段广告有兴趣的可以去看看:

http://ys.cn.yahoo.com/sx/minisite/video.html

 


魔界契约The Covenant

我的电影 — 作者: logten @ 10/27 2006, 17:21

2006,USA。

欧洲具有超自然能力的家族遭到屠杀,于是有五个这样的家族逃到了美国,本片讲述他们后代的故事。这些超能力包括会飞、控制物体移动、咒语召唤等。

片子开篇很吸引人,但是越看越没劲,劲头都使到头里去了,后面平塌塌的。

我的豆瓣评价:较差。


好奇害死猫Curiosity Kills the Cat

我的电影 — 作者: logten @ 10/27 2006, 14:32

2006,国产。

他们都说这是悬疑片,好像导演张一白自己也这么说,但照我看来还不算悬疑片,看到一半就猜出真相的人一定不少。

这个故事讲的是由一个婚外恋引起的两条命案,但是没出现令人生厌的警察勘案的场景,其中牵涉着五个人的纠葛,少女陌陌、保安奋斗、美甲店老板梁晓霞、老公郑重、老婆千羽。结构上采用以人物为主线,分段落介绍,并设置了几个悬念,其实电影世界里所谓悬念就是让你看到一个场景,然后又告诉你不是你想象的那样。

此片的宣传以悬念和情色为卖点,并将之与《疯狂的石头》比较,这是一种营销策略,但总算有点子东西卖给人家,否则好奇害死的就不是猫,而是观众了。“好奇害死猫”是句谚语,意思是说有着九条命很难死掉的猫却可以被小小的好奇心害的丢掉性命,而片子看下来仍然不太理解如何会有这样的题目,勉强套上去的话,也就是保安奋斗的好奇让自己丢掉了性命,其余的拿来套都未免太过牵强。

给电影起名字却是很难,其实大凡起名都不简单,给孩子起名字,给商店起名字,给书起名字,给画起名字都不容易,但给电影起名区别在于一则电影是个商品,是要卖掉的,二则电影又被视作艺术品,是导演指望拿来传世留名的,三则不像画一样一目了然,要花一到两个小时才能品味。前日跟一个朋友探讨电影名的翻译问题,也遇到这样的考量:到底是吸引观众买票为要,还是追求艺术价值为第一?相信一个好的电影名字既能吸引人进电影院,又能决不寒碜的挂在各种排名榜上。

而张一白尚不是能够如张艺谋、冯小刚等仅导演名字就具有票房号召力的导演,于是给片子起一个让人过目不忘,并能引起琢磨的名字确实是个办法,据说该片最初定名《茄子》,实在让人替导演既着急又唏嘘,起个好名字多不容易啊,苦心琢磨,思量观众心理,考察潮流动态,甚至要假想数年后被人提及会不会被笑掉大牙------不是没有这样的例子的,那个《无极》如今又如何?

张一白还是有好作品的,《开往春天的地铁》就是他的杰作,相信他。

回过头来说说该片。把故事讲明白,讲顺畅,讲的滴水不漏,是目前大牌导演们正在丧失的本领,而该片做到了这一点,而且不算夸张做作,挺不错。演员的表演方面,我个人以为,饰演梁晓霞的宋佳是该片最佳演员,可以说在全片中支撑了半边天。胡军和刘嘉玲的表演也属上乘。演员中我认为有缺憾的就是少女陌陌,有点死板,说得不好听,连跑都不会跑。片尾曲如果不管歌词,挺好听。

我的豆瓣评价:还行。

IMDB评分:7.1(24人投票)。


放·逐Exiled

我的电影 — 作者: logten @ 10/26 2006, 10:06

2006,杜琪峰电影。

杜琪峰的黑帮电影几乎个个精彩,不可不看,以彪悍、诡异、爆炸的特点凸显其魅力。有种说法我很认同:杜琪峰电影散发着男性荷尔蒙的气息。所以,它们必定是令男人狂喜、令女人痴迷的电影。

影片中的故事讲述了五个杀手的情谊,张家辉得罪了老大,于是黄秋生、林雪奉命将起杀之,而吴镇宇和张耀杨则要力保之,矛盾从此开始。背景是澳门回归前的几十个小时。

经常看港片的观众一定会发现很多熟悉的东西。曾经有个景点的笑话,说是哪个著名作曲家,被一个三流作曲家拉着非要欣赏下自己新创作的曲子,这个著名的作曲家一边听一边不时摘帽点头致意,三流作曲家问为何,这牛人说:我不时地听到前辈伟大作品的某个小节,所以脱帽致敬。在电影世界里,后人抄袭前人的某个桥段,有个儒雅的说法,叫“向大师致敬”。这部电影里你可以看到《枪火》里经典的组合,看到《PTU》里对峙的紧张,看到《一个字头的诞生》里无常且诡异的命运。可是如果借鉴自己的作品呢(《枪火》和《PTU》都是杜琪峰自己的作品)?放心,他不是江郎才尽,而是更加娴熟。

导演和演员的关系,照我看,有点像鸡和鸡蛋。杜琪峰的这类电影有点离不开黄秋生、吴振宇等人,而黄秋生和吴振宇等也要靠杜琪峰扬名立万。和《枪火》比较,黄秋生、林雪、吴镇宇和张耀杨四人组合未变,以前第五人是吕颂贤,这一次是张家辉。张家辉在黑帮电影里的表现并不算好,其实也只能胜任小角色,除非是搞笑喜剧,但在这部电影里还算可圈可点。而另一个几乎是客串的家伙,任贤齐,则不能不让人“惊艳”。也就是说,如果任达华成功刻画了一个残酷无情的老大,我们只能说这是他应该做的,应为他轻车熟路,早已名满天下,而任贤齐竟然能够在该片中以如此精彩的表现刻画一个亦黑亦白的警察,简直就是超额完成任务!老实说,在本片中第一眼看到任贤齐,我都懊丧的闭了一下眼睛,没承想看下来竟觉得一扫这家伙以往糟糕的表现带给我的恶劣印象。你说说,是任贤齐自己功力见长还是杜琪峰善于调教?

据说这部电影也没有通过中国大陆的审查,你还记得《黑社会》么?它也没有,但被改成了《龙城岁月》。我先是看了《龙城岁月》,竟没看出被篡改过,以为是杜琪峰仓促凑数之作,就好比被老师逼着交作业,随便写一写赶紧交上去那种。后来又看了《黑社会》,极其震撼。对电影震撼之余,也震撼于大陆篡改的功力,原来不是给轮船涂涂颜色而已,而是彻底的改变其航向,南辕北辙。由此经验,我不知道自己看到的《放·逐》版本离杜琪峰的双手到底有多远。影片头尾两处令人喷饭的字幕更让我猜不透。

不管怎么说,这是部好电影。我的豆瓣评价:推荐。

IMDB评分:7.6(93人投票)。


吸血莱恩BloodRayne

我的电影 — 作者: logten @ 10/23 2006, 17:09

2005,美、德。

我基本是个游戏盲,所以看着电影之前根本不知道有这么个游戏,纯粹是冲着吸血鬼题材而来,因为在鬼怪恐怖电影里,吸血鬼题材的电影一向是贵族。但看到一半就猜出来这是由游戏改编的------结构上完全是游戏的套路,情节上根本就是在不停的完成任务!

但,如此烂的电影,绝不能够被游戏迷们满意,简直差劲的令人发指!特技一般般,情节弱智,连最容易出彩的打斗场面都让人没法忍受,如果说有出彩的地方,也就是女主角惊鸿一现的裸露乳房,但其实她整部片子都露着大半个乳房,难道就拿这个糊弄观众?

我的豆瓣评价:很差。豆瓣的评价体系怎么就没有“极差”呢?

IMDB评分:2.5分(7078人)。


雏菊Daisy

我的电影 — 作者: logten @ 10/23 2006, 14:57

2006,韩国。

故事发生在荷兰,年轻的女画家慧英在小村写生时曾跌落河沟,第二天河沟上出现了一座木桥,并且每天有人送她一盆雏菊。当她在街头遇到手持雏菊的警官正佑,觉得自己的等待终于有了结果。但其实每天送雏菊的不是正佑,而是一个杀手。

本片所讲述的故事老套极了,但是它所使用的是我们在港片中常见的叙事模式,同时兼顾韩国电影的细腻和色彩运用,全智贤的表演十分到位,两位男星也老到熟练,片子几乎自始至终都伴随着荷兰优美如画的风景和悠悠的古典音乐中,很美,直到虚伪。

片子讲述的是三角恋爱,而这三角竟游弋在25岁以艺术为生命以感性为食粮的女画家、与贩毒组织周旋机敏强干的国际刑警、冷静谨慎以取人性命为职业的杀手之间,大家都能够理解一个道理:越是身份差异大的人之间越容易出荡气回肠的故事。大家还明白一个道理:越是隐藏的久的秘密被暴露出来时的冲击力就越大。所以,导演和编剧一定会充分运用这两个道理,使其更加离奇,更加不可思议。于是,这一类故事只能是个童话。

其实韩国电影的可取之处很多,尤其是镜头和色彩的运用,本片也是一个经典的范例。现在我看电影有了一个很坏的毛病,我一看到很好的镜头,就会琢磨当时是怎么拍摄的,这样一想,镜头背后的摄影机、高架、举着灯光和麦克风的人们就都呈现出来,使自己颇为扫兴。有些细腻的表情,我也会马上联想到导演多次喊CUT,给演员讲应该如何如何,演员将一个表情做了一遍又一遍,这样想就更觉得败兴。所以,做演员的辛苦我们也可以想象一二。所以,你可别学会我这样的坏毛病。

是部不错的电影,我的豆瓣评价:推荐。

IMDB目前的评分:6.7(338人)。

第一次截了几张图。但是iblog给的上传空间简直太小了。人在屋檐下啊。

雏菊雏菊雏菊雏菊雏菊

 



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